漫天的彩色亮片與焰火再次升起。10月23日,《脫口秀和Ta的朋友們》(簡稱《脫友》)來到?jīng)Q賽。出乎許多人意料,卻似乎又在情理之中,首次參賽的00后組合“漫才兄弟”,拿到了最后的冠軍。
24歲的徐浩倫和23歲的譚湘文,站在舞臺中央,冠軍旗幟從身后落下。他們年輕、無厘頭、創(chuàng)作力爆棚,追求純粹的快樂。即便是在選手們都快“彈盡糧絕”的決賽,漫才兄弟也奉獻(xiàn)了幾乎無懈可擊的表演——一段閃回,瞬間將觀眾帶回剛剛過去的這個夏天,每個人都在見證著脫口秀帶來的快樂與旺盛的生命力。
徐浩倫和譚湘文。
上一季的“大王”呼蘭笑容可掬地站在一旁,距離衛(wèi)冕只有一步之遙。兩年前,他是享受所有掌聲和榮耀的人。有人問他,拿大王了,下一季還會參加嗎?呼蘭沒考慮過這個問題,答案當(dāng)然是肯定的。
這一次,大王也為這對00后年輕人傾情鼓掌。呼蘭調(diào)侃,幸虧早了一步,以前叫大王,今年奪冠只能是脫口秀最好的朋友們了。而這句話,又恰似今年脫口秀重啟后最明顯的變化之一:不再將聚光燈聚集在某個人,而是在每一個朋友們的身上。
無論是期待、厭倦、歡呼、挑剔、拒絕,蟄伏一年多之后,脫口秀終于再次回歸大眾視野。用物是人非來形容并不為過,但也有些人有些事,似乎始終未變。
程璐說,“就像爬山,當(dāng)年爬到4000米,哐,掉下來了,F(xiàn)在當(dāng)然還要爬,不能指望馬上回到巔峰,1000米、2000米就不錯了,因為還能繼續(xù)爬,這就挺好的!
而我們需要做的就是,保持真誠,保持善良,認(rèn)真思考,腳踏實地寫稿,努力好笑。
新名字的故事,那些改變的和不變的
這一年多,李誕口中那個“全上海最快樂的男人”程璐,的確迷茫過一陣。
沒事可干的日子,他試著去一家游戲公司做策劃,剛干了一周,項目說沒就沒了。有些郁悶的程璐找到李誕,老朋友轉(zhuǎn)行當(dāng)起“情感主播”,還是那副消解的語氣,“實在不行你來我這,一起干直播。”程璐想象不出自己帶貨的樣子,只好說:“你好好干,大家不要都往一個地兒去!
最后想通了,還是往脫口秀去了。之后,他會勸準(zhǔn)備離開的朋友,也勸自己:“再等會兒,萬一大家又好了!
程璐。
等到三月份,得知能做新節(jié)目的時候,程璐一時之間難以置信。上海的春天,常在線下開放麥出沒的觀眾發(fā)現(xiàn),遇到演員試段子的概率變高了。脫口秀愛好者的交流群里開始有人討論,脫口秀節(jié)目要回來了。
但直到定下錄制日期,程璐懸著的心才真正落地。更慶幸的是,節(jié)目名仍然采用了“脫口秀”三個字,“當(dāng)時有幾個備選,經(jīng)歷了一些波折,最后我們堅持一定要有‘脫口秀’在!
名字具有神奇的力量,它彰顯、影響,甚至定義了我們是誰。
如今大眾認(rèn)知中的脫口秀,音譯自英文中的talk show(訪談節(jié)目),得益于《今晚80后脫口秀》,這一說法在國內(nèi)有了一定普及度。但從形式上來說,它實際屬于stand-up comedy,因此很長一段時間里,也有人將其直譯為“站立喜劇”,或者單口喜劇。加拿大學(xué)者、相聲演員大山還提出過一個頗具創(chuàng)意的譯名——立馬逗。
然而回歸之旅的開局,似乎并不順利。6月26日,《脫友》第一賽段在上海開錄,許多之前很少犯的低級錯誤,這次出現(xiàn)了。雙胞胎顏怡顏悅上場時,姐姐顏怡剛講了一句鋪墊,妹妹顏悅突然發(fā)現(xiàn)麥克風(fēng)沒有聲音,場子一下子冷下來。
緊張彌漫在演播廳內(nèi),每位選手登臺,場邊的演員都站起來賣力鼓掌,但怎么也沒法把場子喊熱。賽前被寄予厚望的新人王繼業(yè),一拿起麥就僵住了,他突然理解張怡寧有一次接受采訪時說的,有時候一握手,對方就知道自己輸定了。
那天凌晨錄完,大家都很沮喪,程璐一度覺得“節(jié)目要垮了”。
蟄伏一年,精密磨合的齒輪突然停擺,團隊緊鑼密鼓地籌備了四個月,但從演員、導(dǎo)演到嘉賓,都需重新找回節(jié)奏。那一晚,程璐給總導(dǎo)演賈思皓發(fā)微信,連夜復(fù)盤了一長串問題。
好在第二天,新人選手接連炸場,程璐和老賈終于長舒一口氣,正確的感覺回來了。但在播出后,一些爭議也隨之而來:為什么某某會晉級?為什么某某被淘汰?憑什么某某能拿193分?老選手不好笑,怎么沒人挑戰(zhàn)?
在總編劇孟川看來,屏幕會削弱情緒的強度。就像看哭戲,演員已經(jīng)悲痛欲絕,屏幕前的觀眾還只是感覺他“有點悲傷”,笑也是如此。這也是線下演出存在的原因,大家聚在一起,放下手機,全心投入表演中,身邊的人放聲大笑,我們也受到感染。
所以,孟川覺得有些感受上的差異并不難理解。比如表演型選手天然在“屏損”問題上吃虧,老選手則需面對觀眾更高的預(yù)期。如果一開始就讓新人挑戰(zhàn)老人,也會產(chǎn)生另一種不公平。
遺憾總是難免,但某種程度上說,這也是綜藝的魅力。如往年一樣,今年《脫友》的導(dǎo)演組提前設(shè)計了幾套賽制方案,沙盤推演每一輪結(jié)果,希望既能與往屆有所差異,又可以在保證比賽刺激程度的前提下讓演員們盡可能多演幾輪。
“為什么大家喜歡看奧運會,喜歡有競爭感,這是藏在人類DNA里面的。”看起來永遠(yuǎn)斗志滿滿的呼蘭今年又參加了比賽,“比賽至少還有一個比分,你還知道贏了輸了,大部分人的工作都沒有這么講理。”
但正如節(jié)目名所示,再次回歸的《脫友》不只有比賽,更有久違的好友重逢,以及看到新朋友時的驚喜。緊張的氣氛中,摻雜著一種難以言明的溫情。這種感覺,隨著節(jié)目的深入愈發(fā)強烈,節(jié)目的口碑與評價也不斷上升。
第一場錄制走臺時,脫口秀的老朋友大張偉和魯豫來到選手們身邊,鼓勵他們“好好比賽,放松心情,一切都會過去”。這群總是用嘻嘻哈哈隱藏深情的脫口秀演員,此刻都淚眼汪汪,“有種家里大人來了,給孩子們做主的感覺”。
魯豫。
那一期,一向“反對煽情”的大張偉也少見地真情流露,在呼蘭表演完后直言對他的想念:“我覺得觀眾很多看這個節(jié)目,呼蘭出來那一刻會有點眼淚!眱扇搜壑卸妓朴袦I光,“還在那,這一切就還在那,真好”。
至于結(jié)果,已經(jīng)遠(yuǎn)超預(yù)期。
“最差的情況是大家拼死拼活做了節(jié)目,播出后沒人看,也沒人討論,就像廚子認(rèn)認(rèn)真真準(zhǔn)備了一頓飯,但沒人來吃,這是最遺憾的!背惕凑f,現(xiàn)在還有人愿意吃,哪怕說有些沒那么好,對廚子也是一種安慰。
回顧一整季,舞臺上留下了新演員的勇敢和活力——菜菜挑戰(zhàn)了女性月經(jīng)話題;山山大爺講了老年與死亡;漫才兄弟將漫才進(jìn)行了本土化的巧妙融合,就像幾年前的王勉,抱著一把吉他開創(chuàng)了音樂脫口秀,讓人看到中文脫口秀無盡的想象力和可能性。
舞臺也留下了老演員的堅持與進(jìn)步——上一季的“最強新人”毛豆戰(zhàn)斗力愈發(fā)兇猛,“脫口秀承重墻”呼蘭再次闖入決賽。至于過去一年的“至暗時刻”,老選手們選擇了自黑自嘲的方式——這是脫口秀演員最真實的反應(yīng),用李誕的話說,就是本能——調(diào)侃沒活接,調(diào)侃公司靠自己養(yǎng)活,所有尷尬、苦澀、不堪與不甘,都在反復(fù)的爆梗中,一笑而過。
笑的確是生活的解藥,更多時候,笑就是生活本身。
那一天,程璐坐在臺下看呼蘭表演,“承重墻”的梗早就聽過好幾遍,但他還是笑得很開心,好像又變回了李誕口中那個“全上海最快樂的男人”。他感到一種久違的幸福,老朋友們還在一起做一件事,而且做得還挺好。
“全上海最快樂的男人”程璐。
從海鮮拼盤里的花甲到海鮮大咖
幾乎同時,在《脫口秀和Ta的朋友們》開播前,另一檔《喜劇之王單口季》(簡稱《喜單》)也上線了,兩檔脫口秀綜藝在兩個視頻平臺先后播出,競爭意味不言自明。
《喜單》的“魔王”楊笠、龐博、王建國,選手門腔、南瓜等,以及導(dǎo)演組都與笑果有著很深的淵源。但是,更多人堅持留了下來。除了總導(dǎo)演賈思皓帶領(lǐng)的節(jié)目組,熟悉的演員們也還在:呼蘭、志勝、廣智、孟川、毛豆、顏怡顏悅、小佳、江梓浩、鴨絨、KID、張博洋、吳星辰、趙曉卉……
自然而然地,觀眾開始比較,也有人猜測,眾說紛紜。
有朋友在程璐面前聊起某位選手,說著說著突然反應(yīng)過來,尷尬地問,他是你們節(jié)目的嗎?“他以為我們在對打,不好意思跟我講看了《喜單》!
在程璐看來,所謂對打,只是圈外人的想象,大家都是一起戰(zhàn)斗過的朋友,彼此間沒有秘密。建國在《喜單》講行業(yè)低谷時的人情冷暖,程璐也感同身受,“別人不好也不會讓你變得更好!泵摽谛銖膩聿粦(yīng)該是一場零和游戲。
但在現(xiàn)實層面,選手分流確實讓節(jié)目啟動變得異常困難。兩檔節(jié)目,100多人,幾乎囊括了國內(nèi)所有能找到的、適合參加比賽的演員。
3月下旬,在成都的一場喜劇比賽中,《脫友》和《喜單》的負(fù)責(zé)人都坐在臺下,現(xiàn)場暗流涌動!懊骼锇道锒荚趽屓,一晚上兩邊的人約你吃飯,聊上節(jié)目的事!蓖趵^業(yè)是當(dāng)天第六名,也是《脫口秀大會》的老觀眾。
直到錄制前,程璐都還在勸說鳥鳥上節(jié)目,鳥鳥也確實寫到了最后一刻。在播客《小fool人》中,她談到退居幕后的原因:“去年整體線下演出不多,需要找回一些感覺,再上這個見很多觀眾的舞臺!
程璐很理解老選手們的顧慮,對老演員來說,上節(jié)目比賽是一件風(fēng)險大于收益的事——來勢洶洶的新人,觀眾不斷提高的預(yù)期,缺乏創(chuàng)作素材的集體困境,無不令人焦慮。“一旦成名,大家的生活就沒有那么多了,接一些所謂藝人的工作,那些東西也能寫成段子,但觀眾不愛聽,覺得很遙遠(yuǎn)!
第一期節(jié)目,徐志勝提到了自己過去一年參加綜藝、拍《慶余年2》,還誤打誤撞演了男主角。有觀眾說難以共情,志勝之后便完全調(diào)整了方向,既為觀眾,也為與自己合作的節(jié)目不要產(chǎn)生不必要的討論,堪作自廢武功,最后只能自己不斷地改。節(jié)目組讓每個選手寫一頁《答案之書》,徐志勝寫的是:改吧,一直改到觀眾笑。
在半決賽,徐志勝不斷說著感謝,“觀眾仍在用無限的包容,包容我在臺上的表現(xiàn)。我能接受徐志勝沒有以前好笑,藝術(shù)很重要,但做藝術(shù)的人也很重要。”
對老選手來說,再次登上舞臺需要巨大勇氣。就像呼蘭,一輪又一輪努力地寫稿,更像是對朋友們的責(zé)任,才無愧于“承重之墻”的稱號。
而對新選手們來說,能否在節(jié)目中發(fā)光,能在比賽中走多遠(yuǎn),才是對他們,也是對節(jié)目真正的挑戰(zhàn)。
這也是脫友面臨的一個最現(xiàn)實的問題。另一邊,龐博、楊笠、王建國成名已久,節(jié)目中的新面孔代表付航,在社交媒體上早已粉絲過千萬,門腔粉絲超百萬,周奇墨、小鹿早已功成名就,劉旸則不僅是線下俱樂部的臺柱,也頻繁客串綜藝,堪稱“無冕之王”,翟佳寧、于祥宇等也早已擁有自己的線下專場。
相較而言,脫友的起步更加困難。初登場的51組演員中,將近一半是首次上節(jié)目的新人,是真正的“小人物”。許多人既非行業(yè)中的頭部,有些甚至才入行不久,之前連商業(yè)演出海報都很難上去。哈哈曹曾自我調(diào)侃,說自己是海鮮拼盤里的花甲,這其實是典型的基層脫口秀演員寫照。
山河。
如何讓他們在節(jié)目中成長、發(fā)光,才是決定一個節(jié)目組真正含金量的內(nèi)功與實力。觀眾會為一位新人帶來的驚喜鼓掌,而大屏幕上的新人們?nèi)绾文艹掷m(xù)帶來好的內(nèi)容,是對節(jié)目組能力的真正考驗。
對一名脫口秀新人來說,大約需要一年左右,才能擁有一段笑點密集、反饋熱烈的5分鐘表演,這在業(yè)內(nèi)被稱為tight 5。能講15分鐘,意味著達(dá)到參與線下拼盤商演的水平。接下去的目標(biāo),便是30分鐘的主打秀和60分鐘以上的個人專場。
然而在線上,5分鐘的段子也就只能撐一輪,《脫口秀大會》第五季第二輪比完,新人中只剩毛豆沒被淘汰。這一次,《脫友》的編劇團隊定下目標(biāo),至少要幫每個新人打磨好兩篇能上節(jié)目的內(nèi)容。
今年任總編劇的孟川承擔(dān)起比以往更重的責(zé)任。第一賽段新人的稿子,前后至少大改過三遍,訓(xùn)練營一次,改稿會兩輪,讀稿會上又反復(fù)打磨、調(diào)整,“重新回來第一輪,一定得炸,不能有弱的。”
在《脫口秀大會》第五季時在青島成立的學(xué)習(xí)小組,今年逐漸壯大。呼蘭依舊是主心骨,王繼業(yè)形容他為“喜劇界的美國隊長”,拿意志力在搞笑,永遠(yuǎn)會站到最后一秒。學(xué)習(xí)小組歡迎所有人,只要身體扛得住——一般晚上下了開放麥開始,持續(xù)到第二天凌晨四五點。
大家聚在一起,有時看看演出視頻,有時互相磨稿,不斷推敲一句話的語序、用詞。一個前提,寫50個梗不停試。試著試著,就像大學(xué)熄燈后的宿舍一樣,開始漫無邊際地插科打諢,玩笑過后,又繼續(xù)沉默地寫稿。
在脫口秀行業(yè)觀察者“螞蚱”看來,這也是《脫友》能帶來更多驚喜的原因——導(dǎo)演組和編劇調(diào)教新人的能力更勝一籌!啊断矄巍方o我的感受是演員在線下什么水平,線上表現(xiàn)也差不多。反而是騰訊這邊,一些線下看起來沒那么厲害,甚至根本沒聽過的演員,也能表現(xiàn)出很大能量!
讓其他平臺的已有流量轉(zhuǎn)換一個舞臺并不難,托舉更多新人,讓每個人在節(jié)目中都能完成蛻變,才是真功夫。
共創(chuàng),是從《脫口秀大會》第一季延續(xù)下來的傳統(tǒng)。節(jié)目有淘汰,觀眾看到了競爭,但實際上,演員間沒有對手的概念!澳呐挛腋1對1,我也會幫他!泵洗ㄗ顫M意的段子出現(xiàn)在第四賽段,張紹剛調(diào)侃說,隨著“需要他改稿子的人越來越少,他自己的狀態(tài)也越來越好”。某種程度上,這的確是事實。
孟川。
經(jīng)過編創(chuàng)營、開放麥的一次次磨練,在困境中過往已反復(fù)驗證的訓(xùn)練系統(tǒng)不斷“自卷”,節(jié)目就像一座“新人怪物房”,讓新人完成快速升級,進(jìn)而爆發(fā),留下許多廣為傳播的表演。像在比賽前多數(shù)還在校園社團中表演的小魚,還有菜菜、山山、大國手、趙越、Echo……許多入行不過兩年的新人們,盡管技巧上仍然稚嫩,但已表現(xiàn)出強烈的生命力,成為節(jié)目中最亮的一抹底色。
第一期節(jié)目上線后,只講了一年多脫口秀的哲學(xué)碩士大國手最先出圈,“生活就像下象棋,保帥還是保車?”頗具哲思的演出片段在微博上被瘋狂轉(zhuǎn)發(fā)。因為以文本見長,不少人喊她“下一個鳥鳥”。
緊接著,菜菜關(guān)于月經(jīng)羞恥的段子引發(fā)熱議。比賽前,她一直想不好開頭如何切入,月經(jīng)這個詞還從未在線上脫口秀舞臺出現(xiàn)過,時間有限,又沒法做太多鋪墊。后來,另一名女演員,也是訓(xùn)練營的導(dǎo)師王梓晗幫她加了一句:“突然吧,當(dāng)時來得也這么突然”,觀眾們會心一笑。
菜菜。
新人的集體爆發(fā)中,女性脫口秀演員們的集體出彩引人注目。更多不同背景、不同年齡的女性走上舞臺,話題更加關(guān)注女性自我,表達(dá)當(dāng)代女性的自信、困境與思考。從菜菜、大國手,到自信閃光的山河、好women的張慧、勇敢嗆聲的于貞和Echo……趙曉卉在淘汰感言中高呼,“我不喜歡女演員離開都說要深耕線下,我們就應(yīng)該留在舞臺上發(fā)光”。
節(jié)目中的話題也值得反復(fù)咀嚼。從過往節(jié)目擅長的婚戀、職場,到今年開始討論死亡、月經(jīng)禁忌,從年輕人租房、戀愛,到中年人的困惑、養(yǎng)老的生活,這個舞臺,不斷拓寬著脫口秀的內(nèi)容與表演形式的邊界。
在節(jié)目中,哈哈曹從小花甲成長為海鮮大咖,原本處于相對低位、選手并不占絕對優(yōu)勢的節(jié)目,也遞進(jìn)式地帶給忠實觀眾更多意外與驚喜。
這也是從過去到現(xiàn)在,全國各地的演員們對這個舞臺心向往之的原因之一。演員不用再僅靠個人努力和天賦,而是可以與“這個行業(yè)最懂幽默的人”在一起,且有了更加清晰的職業(yè)發(fā)展路徑,以及仿佛與朋友相處一般,有了更多包容、更多表達(dá)的可能。
脫口秀第一,比賽第二
如果說幾年前,扎根線下或參加節(jié)目,仍被認(rèn)為是互相沖突、不可兼容的;那么當(dāng)時間來到2024年,兩檔脫口秀節(jié)目的出現(xiàn)標(biāo)志著一個共識:節(jié)目只是一種載體,一個讓觀眾迅速認(rèn)識,進(jìn)而了解脫口秀、反哺線下市場的橋梁。
今年在節(jié)目中大放異彩的Kid被淘汰時,半開玩笑地說,這次上節(jié)目“是為了小塊”。有一次,他在小塊運營的廣州“開花BLOOM脫口秀”演出,想幫朋友要兩張贈票,結(jié)果發(fā)現(xiàn)300多人的場子,票還剩200多張。他當(dāng)即放下豪言:“等我上了節(jié)目,一定還你一個300人坐滿的專場”。
王繼業(yè)所在的喜番喜劇今年有好幾名演員來到線上。之前拼盤每場賣100張,現(xiàn)在能賣200張,演出身價也水漲船高。相比之下,北京其他沒有演員上節(jié)目的俱樂部也略有增長,但一般就多個10張、20張。
王繼業(yè)。
在節(jié)目中,節(jié)目組不惜用大量的VCR一次次展現(xiàn)選手們在線下演出時的樣子,為每個人的將來埋下種子。播出期間,線下女性脫口秀廠牌“三好姐妹”,已迅速邀請新人女演員參與巡演。收官階段,“快樂共暖·脫口秀朋友季”也官宣將到線下巡演,與更多觀眾朋友相聚。
只因為,演員們與節(jié)目組都明白,線下對于演員們和整個行業(yè)的意義。
因此,當(dāng)步驚云看到山河闖入總決賽時,她最先冒出的想法是:山河以后終于可以講自己想講的內(nèi)容了。
每個寂寂無名的新人演員,上臺永遠(yuǎn)需要一個短平快的段子來和觀眾建立連接。對山河而言,過去這個段子要么是關(guān)于微胖的身材,要么是關(guān)于“古怪”的名字,總之,就是那種“誰都看不上,但好笑的段子”。
但上節(jié)目之后,哪怕只有5分鐘,演員就不用再費力自我介紹了,“大家都知道你是誰,你的段子從第一分鐘開始就不會被浪費!
從線下來到線上,從線上轉(zhuǎn)換到線下,不僅僅是切換場景、邁一個臺階那么簡單。尤其是在線上,如何在5分鐘內(nèi)逗笑觀眾,如何解決屏幕對情緒的折損,如何把握語言的尺度和邊界,如何習(xí)慣攝像機和舞臺聚光,都需要經(jīng)驗和漫長的適應(yīng)期,更離不開成熟幕后團隊的專業(yè)引導(dǎo)。
有網(wǎng)友曾在社交媒體平臺上疑惑,為什么今年的舞臺感覺小了,也沒那么多花里胡哨?是沒錢嗎?實際上,如果你走進(jìn)錄影棚,會發(fā)現(xiàn)今年《脫友》舞臺的確比以往更小,甚至高度也降低了,這是為了讓演員更接近真實的演出狀態(tài)。要知道,在線下小劇場,演員和觀眾的距離還要近得多。有時觀眾笑了,并非因為內(nèi)容出彩——也許是體諒演員、出于禮貌的笑,也許是第一反應(yīng)下的生理笑,也許是尺度收獲的笑。
“很多新人演員會認(rèn)為‘敢講’就是牛,這是最容易贏得掌聲的,但其實是靠素材的力量掩飾創(chuàng)作能力的不足!泵洗ㄖ毖,“越走越走,總會過了線,沒有離線無限近的東西。”
孟川說,只有當(dāng)你上過節(jié)目才知道,實打?qū)嵉刈層^眾笑是很考驗技術(shù)的事情。線下情緒過得快,而一旦內(nèi)容上線,就永遠(yuǎn)留在那兒了。“你的內(nèi)容值不值得看第二遍,會不會讓觀眾覺得,當(dāng)時只是被你糊弄住了?”
心態(tài)調(diào)整是演員們另一個需要克服的難關(guān)。第一場比賽,王繼業(yè)講了自己高考299分的故事,這是他2023年作為新人階段的第一套段子,在線下打磨了大半年,賽前開放麥時,沒有一次不炸場。
可到了比賽,一切似乎都失效了。175票,王繼業(yè)在車輪戰(zhàn)中遺憾落敗。下臺后,張博洋找到他,毫不留情地指出他的問題:太想贏了。“你的眼神在告訴觀眾,你把他們當(dāng)跳板,當(dāng)成從素人到明星的跳板,當(dāng)成從小劇場到大劇場的跳板,欲望太重了!
過去節(jié)目的爆火,打造了許多成功范本,很多人“突然看到了很大的希望,覺得自己也能風(fēng)風(fēng)光光、掙好多錢”。孟川說,這是“很真的目的”,但這始終是做好創(chuàng)作、做好表演、做好演員后的附帶結(jié)果。
在《脫口秀大會》時期,節(jié)目組就曾定下一個原則——脫口秀第一,比賽第二,因此也一直向每一位選手強調(diào),不要為了比賽動作變形。比到第三賽段,王繼業(yè)逐漸理解了這句話,“可能這個舞臺上不需要贏”,他第一次產(chǎn)生了這樣的想法,搞笑,或者表達(dá),每個演員各有使命。
觀眾們?yōu)榱俗约合矚g的演員可以有勝負(fù)心,但好的演員內(nèi)心一定要清楚自己所求。
那場比賽,Echo講了二姐從大山出走的故事,現(xiàn)場有些沉重,分?jǐn)?shù)并不理想,這不是一段足夠成熟的喜劇表演。但Echo仍然“覺得自己贏了”,這是她最想讓大家看見的故事。她寫道:留下是幸福,離開也是幸福,這個夏天我很幸福,節(jié)目上就只能走到這里了,但路一直在那里。
脫口秀還在繼續(xù),所有朋友都能被看到的烏托邦
國慶假期前一天,恰逢《脫友》決賽錄制日,淘汰的,晉級的,全都回到了舞臺。慶功宴照例在當(dāng)晚舉行,大半年的緊張工作畫上句號,所有人聚在一起,大喝一場,“就像過年一樣”。
程璐沒有講太多矯情話,重新出發(fā)已實屬幸運;仡欉^往,似乎這條路總會摻雜著波折。自《脫口秀大會》第一季從零開始,大部分中國觀眾還不知脫口秀為何物,到第二季因為找不到客戶中斷一年。也是那一年,剛剛在長沙起步的偉大爺一算賬,自己的俱樂部頭一回盈利了3000元。再往后,新冠疫情、輿情風(fēng)波、異地錄制,關(guān)關(guān)難過關(guān)關(guān)過。
今年也難。社會經(jīng)濟發(fā)展壓力,線下演出市場增長乏力,觀眾的選擇日益多樣……原本就未成熟的脫口秀行業(yè),更要面對如何度過寒冬、尋找新興增長點的難題。
在去年事件后,線上脫口秀按下暫停鍵。在線下小劇場里,懷疑和防備也開始慢慢發(fā)酵,像一根刺,橫亙在演員與觀眾間。微妙的氣氛持續(xù)了好幾個月,所有人心照不宣,幾乎每場演出都有觀眾錄音錄像,任何一句話,隨時都可能被發(fā)到網(wǎng)上。
那段行業(yè)最艱難的時候,偉大爺和步驚云看著俱樂部不斷虧損的賬面數(shù)字,互相安慰打氣,“就算賠錢,也要堅持做下去”。
還好,大家堅持住了。正如程璐所說,這一年,堅守的彼此,共識與團結(jié)更多了。所有人都奔著撐住的目標(biāo)。在困境中重新開始,其實向前走的每一步都是驚喜。
蟄伏的日子,也是沉淀思考的時機。更多新的方向和可能,正在萌芽、生長。
《脫友》錄制、播出的幾個月里,梁海源一直在忙《坐在角落的人2》全球巡演,從他脫口秀生涯的起點——深圳出發(fā),途經(jīng)新加坡、澳大利亞、新西蘭、日本等,計劃最后回到上海。
《坐在角落的人2》全球巡演現(xiàn)場。
這是一場從未有人涉足的孤獨探索。2023年,笑果也曾辦過北美巡演,當(dāng)時是十幾個演員一起。而單從拓展海外業(yè)務(wù)考量,不乏比梁海源知名度更高的頭部演員,“但海源想試試看,他的內(nèi)容是不是能和更多人產(chǎn)生共振。如果他能跑通,那么大家應(yīng)該更可以!
就在梁海源從深圳啟程的5月,童漠男也開始了第二個個人專場《尋找王醫(yī)生》的巡演。與重在敘事的《北下關(guān)》不同,這次他嘗試了自己不太擅長的事——圍繞同一主題創(chuàng)作一小時的內(nèi)容,用邏輯去串聯(lián)觀點,“盡量去延展、給一些新奇的東西”。
《尋找王醫(yī)生》巡演海報。
還有即將開始的線下“快樂共暖·朋友們的巡演”,將線上流量導(dǎo)向線下,讓節(jié)目中的每一位朋友,都能走進(jìn)線下的千人劇場,到更多城市,與更多觀眾朋友見面,共同成長。
“其實都是早該做的事。”回看公司迅速拓展的那幾年,程璐深感“一切都太快了”。行業(yè)紅紅火火,可線下演出市場并不理想,市面上充斥著不及格的演出。有一陣子,幾乎是“人均專場”,蹭個“脫口秀”的名字就能賣出票。
如果說過去幾年留下了什么經(jīng)驗,程璐覺得,那就是“不要分散力量”,多做脫口秀本身的事,少做行業(yè)以外的事。演員多精進(jìn)內(nèi)容,俱樂部多培養(yǎng)新人,節(jié)目能堅持辦下去,“專注把一件事做好,就很不容易了”。
就像孟川淘汰時留下的臨別贈言:還得練。在他看來,目前脫口秀演員在技巧上的探索還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠,90%的段子停留在化解情緒,演員充當(dāng)觀眾的“嘴替”,幫大家發(fā)泄生活中的苦悶,“下次遇到了同樣的事,還是會被困住”。
也有少部分“揭示真相”的表演,譬如呼蘭的“承重墻!,把職場比作房子,把打工人比作墻,“你看那毛坯房,承重墻只有三四面,其他墻都在那里假裝承重!闭业缴钪械幕闹囍,把其中的邏輯漏洞掰開了揉碎了寫,精準(zhǔn)地表達(dá)出來。
即興喜劇中有一條創(chuàng)作規(guī)則,叫做“Yes, and”,無論前提多離譜,演員必須無條件同意對方,再在前者基礎(chǔ)上續(xù)寫!癥es, and”是大量靈感的來源,也是故事完整的前提。生活有時亦是如此。
有些事,已經(jīng)發(fā)生了,過去了,不能不正視它的存在,但更重要的,是接下來怎么做。
“有人問我為什么還要登上這個舞臺。對我來說,脫口秀是一個很難得的烏托邦,很感恩朋友們把它留住了!痹跊Q賽后,徐志勝再也抑制不住,“今天這個舞臺上,我張開雙臂去擁抱所有,這一切無比珍貴。臺上表演的演員、臺下的觀眾,他們都無比可愛,我在這個舞臺上很快樂。所以,去享受這個舞臺,去享受這門藝術(shù),去享受觀眾帶給你的笑聲,真誠接受大家給我的反饋,那一刻,我很幸福。”
“脫口秀還在繼續(xù),我不能說它比原來好太多,但它還在繼續(xù)!2010年,程璐在香港看了人生第一場“真正的現(xiàn)場脫口秀”。演出結(jié)束,他笑得肚子都疼了,下定決心一定要好好干,他對脫口秀的信心無敵,覺得“這個行業(yè)未來在中國一定特別厲害”。
2024年,脫口秀和節(jié)目、公司一起回來。程璐依然相信它的價值——真誠,好笑,這在如今尤為難得。和當(dāng)年一樣,他找不到大家會不喜歡脫口秀的理由,“能滿足這兩點,很難不永遠(yuǎn)活下去”。
The show must go on。
(來源:新周刊 作者:里里)
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編輯:王丹沁